(SeaPRwire) – Jens Mauthe xây dựng một phong cách nhiếp ảnh đang phát triển âm thầm dựa trên phim analog, những bản in phòng tối thủ công và triết lý ưu tiên quá trình – điều đang thu hút sự chú ý vượt xa khỏi cộng đồng sáng tạo của Richmond.
Richmond, Virginia ngày 9 tháng 3 năm 2026 – Vào một buổi tối bất kỳ, trong khi hầu hết các nhiếp ảnh gia đang lựa chọn giữa hàng trăm khung hình kỹ thuật số trên màn hình, Jens Mauthe đang đứng trong bóng tối.
Theo đúng nghĩa đen.
Mauthe, một nhiếp ảnh gia phim analog có trụ sở tại Richmond, dành những buổi tối của mình trong phòng tối tại nhà do chính anh xây dựng và trang bị — tự tay tráng các cuộn phim đen trắng, in các tờ contact sheet (bản in tiếp xúc) và tạo ra những bức ảnh cuối cùng trên giấy fiber-based (giấy sợi) sử dụng hóa chất lưu trữ và máy phóng đại truyền thống. Đó là quy trình giống hệt mà các nhiếp ảnh gia đã sử dụng hàng thập kỷ trước khi máy ảnh kỹ thuật số ra đời. Và đối với Mauthe, nó chưa bao giờ cảm thấy phù hợp hơn lúc này.
“Tôi làm điều này không phải để trở nên khác biệt,” Mauthe nói. “Tôi làm vì tôi thực sự tin rằng quy trình này tạo ra những bức ảnh đẹp hơn. Chậm lại buộc bạn phải đưa ra những quyết định tốt hơn. Từng quyết định một.”
Phong cách của Mauthe — được xây dựng hoàn toàn xung quanh máy ảnh analog định dạng 35mm và trung bình, phim được xử lý thủ công và in phòng tối — đã phát triển ổn định thông qua truyền miệng, một nhóm người theo dõi nhỏ nhưng trung thành và danh tiếng về sự nhất quán kỹ thuật ngày càng hiếm có trong một bối cảnh nhiếp ảnh bị chi phối bởi tốc độ và số lượng. Tác phẩm của anh tập trung vào những môi trường yên tĩnh, thường bị lãng quên: những không gian công nghiệp trống trải, nội thất các tòa nhà cũ kỹ, những bề mặt được mài nhẵn bởi hàng thập kỷ sử dụng. Những bức ảnh yêu cầu bạn dừng lại, thay vì lướt qua.
Một Phong Trào Xây Dựng Trên Kỷ Luật, Không Phải Số Lượng
Mauthe đến với nhiếp ảnh phim sau nhiều năm chụp ảnh kỹ thuật số và ngày càng thất vọng với quy trình làm việc của chính mình. “Tôi có hàng ngàn bức ảnh và cảm thấy như mình chẳng có gì,” anh nhớ lại. “Tôi đã không đưa ra quyết định. Tôi chỉ chụp và hy vọng.”
Việc chuyển sang phim đã thay đổi điều đó ngay lập tức. Với số lần phơi sáng hữu hạn trên mỗi cuộn phim, Mauthe thấy mình chậm lại, nghiên cứu ánh sáng và cam kết với một khung hình trước khi nhấn nút chụp. Những hình ảnh thu được ít hơn, nhưng sắc nét hơn về ý đồ.
Anh đã tự học tráng phim bằng sách thư viện và các diễn đàn trực tuyến, chuyển đổi một phòng tắm dự phòng trong ngôi nhà Richmond của mình thành một phòng tối chức năng trong vòng vài tháng. Ngày nay, không gian này được trang bị đầy đủ với hai máy phóng đại, một thiết lập xử lý được kiểm soát nhiệt độ và các kệ chất đầy hóa chất mà anh tự tìm nguồn và pha chế.
Mỗi bản in hoàn chỉnh rời khỏi phòng tối của Mauthe đều đi kèm với một bản ghi kỹ thuật — một nhật ký viết tay hoặc đánh máy ghi lại loại phim đã sử dụng, thời gian tráng, tỷ lệ pha loãng, cấp độ giấy và thời gian phơi sáng khi in. Đó là một thói quen anh phát triển từ sớm và chưa bao giờ từ bỏ.
“Nếu tôi không thể giải thích tại sao một bản in lại trông như vậy, tôi không thể tạo ra một bản khác giống nó,” anh nói. “Tài liệu đó là tất cả.”
Tác Phẩm Lặng Lẽ, Sự Công Nhận Ngày Càng Tăng
Các bản in của Mauthe đã được các nhà sưu tập ở Virginia, New York và vùng Tây Bắc Thái Bình Dương mua — nhiều người trong số họ phát hiện ra tác phẩm của anh thông qua các diễn đàn nhiếp ảnh và các ấn phẩm báo chí nhỏ chuyên về thực hành analog. Anh đã được giới thiệu trong hai triển lãm nhóm ở Richmond và gần đây đã hoàn thành buổi triển lãm cá nhân đầu tiên tại một phòng trưng bày ở khu phố Scott’s Addition của thành phố, nơi tất cả các tác phẩm trừ hai tác phẩm đã được bán trong ngày khai mạc cuối tuần.
Phản hồi khiến anh ngạc nhiên, mặc dù có lẽ không nên như vậy. Trong thời đại của hình ảnh được tạo bởi AI, tái tạo kỹ thuật số vô hạn và nhiếp ảnh tồn tại hầu như hoàn toàn trên màn hình, ngày càng có nhiều sự khao khát những bức ảnh được làm thủ công, tồn tại vĩnh viễn về mặt vật lý và không thể sản xuất hàng loạt.
“Mọi người cầm bản in lên và điều gì đó xảy ra,” Mauthe nói. “Họ có thể cảm nhận được rằng nó có thật. Rằng ai đó đã làm ra nó. Rằng nó là bản duy nhất. Tôi nghĩ mọi người đang khao khát điều đó ngay lúc này.”
Hiện tại, anh đang phát triển một loạt tác phẩm mới tập trung vào hành lang công nghiệp cũ của Richmond — các nhà kho, bến bốc dỡ và không gian sản xuất đang dần biến mất khi sự phát triển của thành phố tăng tốc. Dự án dự kiến sẽ tạo ra khoảng ba mươi bản in hoàn chỉnh trong mười hai tháng tới.
Về Jens Mauthe
Jens Mauthe là một nhiếp ảnh gia phim analog có trụ sở tại Richmond, Virginia, chuyên in phòng tối đen trắng. Anh chỉ làm việc với máy ảnh phim cơ học và sản xuất tất cả các bản in cuối cùng trong phòng tối tại nhà cá nhân bằng cách sử dụng máy phóng đại truyền thống, giấy fiber-based và hóa chất lưu trữ. Tác phẩm của anh được lưu giữ trong các bộ sưu tập tư nhân trên khắp Hoa Kỳ.
Liên hệ Truyền thông
Jens Mauthe
*****@gmail.com
Nguồn :Jens Mauthe
Bài viết được cung cấp bởi nhà cung cấp nội dung bên thứ ba. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) không đưa ra bảo đảm hoặc tuyên bố liên quan đến điều đó.
Lĩnh vực: Tin nổi bật, Tin tức hàng ngày
SeaPRwire cung cấp phát hành thông cáo báo chí thời gian thực cho các công ty và tổ chức, tiếp cận hơn 6.500 cửa hàng truyền thông, 86.000 biên tập viên và nhà báo, và 3,5 triệu máy tính để bàn chuyên nghiệp tại 90 quốc gia. SeaPRwire hỗ trợ phân phối thông cáo báo chí bằng tiếng Anh, tiếng Hàn, tiếng Nhật, tiếng Ả Rập, tiếng Trung Giản thể, tiếng Trung Truyền thống, tiếng Việt, tiếng Thái, tiếng Indonesia, tiếng Mã Lai, tiếng Đức, tiếng Nga, tiếng Pháp, tiếng Tây Ban Nha, tiếng Bồ Đào Nha và các ngôn ngữ khác.